内藤乐子，生于东京，1958年毕业于东京国立艺术大学，主修日本画。完成学业后，她与她的艺术家丈夫桑山忠明一起搬到了纽约市。在20世纪60年代早期到中期，内藤从事光学艺术，并使用喷漆、遮蔽胶带和丙烯颜料─美国抽象画家山姆·弗朗西斯所使用的新艺术媒材。随着1960年代中期光学（欧普）艺术在艺术家中的普及，内藤继续她的实验性实践，引导她采用简单的形式、平面单色和简单的线条。这种方法一直贯穿于她今天的实践。

在1970年代，内藤将她的重点从抽象画转移到创作描绘自然的表现性作品，特别是花卉，往往是大尺度的。尽管当时纽约出现了概念主义的趋势，强调艺术作品背后的理念而不是实物，但内藤仍然坚持她的艺术理念，选择她个人感兴趣的主题。1978年，她在查尔斯顿日出艺术馆（现·朱丽叶艺术博物馆）举办了名为《纪念性花卉画》的个展。

1990年代后期创作的作品系列多以纸、木材、绵等自然素材排列成几何图形。这几何构图在排除叙事性的同时，仍带有西洋前卫元素，且同时呈现了纯粹而清晰的日本传统美学。