白石画廊荣幸地呈献日本艺术家藤原志保个展 — 《弄墨》。这次展览举办于画廊台北空间，为艺术家在台湾之首次个展，展出逾30件艺术家于2019年至2022年间创作之作品。

日本水墨画始源自镰仓时代（1185-1333年），不但深受中国宋代绘画影响，更结合了日本传统。在继承与融合之间，形成不同的流派、精神与样貌。时至今日，日本当代水墨之核心哲思及技法表现偏重于打破旧有传统，不但摒弃金碧重彩的具象绘画，更倾向以纯粹墨色变化来建构抽象空间及表现精神内涵，为水墨艺术创出新的脉络。

现年78岁的藤原志保，自国中开始学习传统水墨画。 70年代期间，艺术家独自去龙美群岛旅行，因受到古树扎根土地之力量和其强健形态所启发，便立志以墨、和纸来创作具生命力的抽象绘画及立体装置作品。藤原善于运用日本松烟墨、传统手工阿波和纸及水，她藉由融合这三种媒材而呈现出具有力量的抽象画面。相较柔软而深沉的中国墨，日本松烟墨在制作过程中加入松烟（松树燃烧后的粉尘）来作为墨色的来源，墨色浓重。艺术家透过掌握墨与水之比例来调节深浅，将强韧的和纸沉浸于墨水中进行长时间渗色，赋予作品复杂具层次的立体感。不仅如此，她更进一步戳破纸张，移植更多异质性的物质于和纸本身，如其他材质不同的纸张、纸黏土、中国墨，甚至铁屑等，突破绘画的平面限制。藤原不断挑战水墨与和纸的可能性，将素材的本质发挥得淋漓尽致。

藤原志保1944年生于日本兵库县西宫市，目前居住及工作于兵库县东部的丹波筱山市。艺术家先后获得多个奖项，包括神户市艺术文化奖（1992）、龟高文子记念奖：赤草社奖（2006）等。她亦曾于多个城市举办展览，如东京、巴黎、纽约、台北及上海。收藏其作品的机构包括东京国立近代美术馆、日本兵库县立美术馆、三木市堀光美术馆、法国塞纳马纳州政府大厅等。