在50年代，Ay-O与池池田满寿夫等人一起活跃在「民主美术协会」 (Demokrato Artists Association)，以其色彩鲜艳的画作引起了人们的注意。1958年，他搬到了纽约，并开始使用实物作为与外部世界互动的手段，这些互动可以通过感官感受来体验。促成了日后〈手指盒〉系列的发展，它允许人们将手指伸入盒子侧面的一个孔中，以感受隐藏其中的材料，以及与环境融合的装置作品。通过超越传统绘画的限制，吸引了观者所有五种感官。叆呕也在各地展开为现今偶发艺术及装置艺术的先驱─环境艺术。

作为激浪派（Fluxus）的成员，他与白南准和小野洋子等人合作，该运动超越了流派的狭隘划分，通过表演和印刷作品将音乐家、诗人和艺术家纳入其中。他拒绝只用线条创作作品的概念，开始将从红色到紫色的七彩颜色纳入他的主题，产生了他著名的「彩虹」作品。这系列作品为他赢得了全世界的声誉，并在1966年威尼斯双年展之后获得了「彩虹艺术家」的称号。