柔嫩有弹性的小脚丫、饱满的多肉植物，以及新出现的蓬松云朵。黄品彤的作品以写实的雕塑技术，展现出温暖、能量与自信。本次展览《日日悠悠》中，除了「多肉植物」系列外，还推出全新的「云朵」系列。我们向艺术家询问了她选择云朵作为主题的原因、新的尝试，以及这次创作中特别用心着墨之处。

「云朵」的亲切感与千变万化

白石画廊台北

ー目前为止都是以植物为主题居多，这次的新作品云朵系列，灵感是从哪里来的？

黄：我的创作灵感经常来自生活周遭常见的事物，我喜欢透过平易近人的题材，展现各种温暖并且饱满着生命力的状态。因此我特别喜欢圆润的造型，并且不断地在生活中寻找同样感受的事物。

偶然间发现一直陪伴在我们身边的云朵，充满了水的能量、轻盈缓慢的漂移，看起来充满自信与轻松自在，这种从容的状态和我在多肉植物系列中想传递按照自身的步调生长，自信、饱满的感觉不谋而合。

相较绚丽的太阳、月亮，云朵时常扮演衬托的角色，人们也相当习惯云朵的存在，所以时常被人忽略，但云朵富含丰富的水气能滋润大地万物的生命，同时，云朵的变化更是数不胜数，为我们带来一幕幕美丽的景色。

我完全无法想象没有云朵的世界，一定非常的枯燥无趣，因此开展了云朵的新系列作品。

超越媒材本身的质地，创造视觉多变的形态

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ー关于这次的云朵系列作品的上色与表现方式，有没有和以往的作品制作方式有什么差别或特别着墨的地方？

黄：云朵有机、蓬松的造型特色其实让我非常的苦恼，植物、动物有着基本的造型，而云朵看似简单，实际制作成立体时才发现越是没有固定形状的题材，越是考验创作者的观察力与个人独特的诠释方式。

如何将坚硬的木材，制作成不规则的形体，同时又显得轻盈、蓬松？让我花了很多时间与心力在安排每一块云团的大小与分布位置，避免造型规律与团块显得坚硬；色彩上也需反转以往上色的思路，在量体的凹处涂上白色或亮丽的色彩，使视觉上感受到从云朵的内部隐隐透出光的能量，同时让木雕看起来也变得更加轻盈。

黄品彤 “Blooming Starflower” 2024, 113.2 × 124.8 × 69.7 cm, Acrylic, Oil, Silver leaf on camphor wood

ー 请告诉我们这次个展特别着墨的重点或下的功夫

黄：在这次个展同时展出多肉与云朵的系列作品，除了延伸多肉系列作品的新样貌，也加入新的题材——云朵，二者皆有充满生命能量、与从容不迫的悠然状态。

尤其这次特别结合云朵与植物两者主题创作了「星花绽放」作品，描述充满能量的云朵生长出壮硕的植物，并且开出如星星般灿烂的花朵，整体氛围呼应着展览名称「日日悠悠」的核心精神，雕塑结构的安排如剧场般，呈现出在风和日丽的时空下，无忧无虑的舒适状态。

其中叶子、蝴蝶与花瓣因为充满能量而显得厚实饱满，而云朵与叶脉皆透出如光芒般明亮的色彩，更显出内含满满的生命力。

从强烈的对比之中，孕育出生命韧性

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ー多肉植物系列有没有和以往不一样新的概念与表现方式？

黄：植物的生长与花朵的绽放，总是能让人感受到植物的生命力所带来的各种感动，尤其多肉植物强韧的生命力更是众所周知。在以往多肉植物的作品中可以感受到一种甜美的俏皮感，这次创作多肉植物之中的「块根」植物，块根植物有着多样的奇特造型，尤其是饱满的量体上，覆盖着干枯沧桑的表皮。我将沧桑的块根植物结合了婴儿光滑圆润的双腿，形成一种强烈的对比，却也无违和感的同时展现出坚韧的生命力与希望。

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ー在这次准备期间有没有构思新的想法？和以前有什么不同？

黄：在决定创作云朵的主题后，规划了各种不同关于云朵的变化与寓意的作品，并且在展出的呈现上，希望让云朵可以看起来更轻盈，因此创作了可挂置墙面的浮雕作品。

浮雕别于立体木雕的限制更多，在一块有限厚度的木材中，创作具有透视感的空间，除了前后景深一层层的安排，如何同时保有膨胀的量体感，正面与侧面是否流畅的衔接与收尾，更是考验作者的功力。

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从大自然的丰饶中产生灵感：蕴含其中的期盼

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未来有没有计划尝试的创作方向和新的构思？

黄：目前婴儿脚结合植物、动物、云朵系列有许多想再延伸的作品，也有至今未发表过的自然物题材的作品可以研究及发想，甚至也在思考如果作品没有婴儿脚，我想创作出什么样子的作品等等。

美丽的大自然如此丰富多样化使创作题材难以枯竭，还请大家敬请期待，我将作品视为一块块拼图，记录当下的自己与各种美好的期许，期待终将拼成一个动人心弦的美丽世界。

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黄品彤的作品从日常生活中围绕的事物出发，展现出大自然的丰饶与生命力。其写实且独特的雕塑作品不仅充满温暖，更洋溢着强烈的生命力。希望大家能亲身感受这份丰富与感动。

黄品彤个展《日日悠悠》于台北白石画廊展出至2025年1月24日，也可在线上欣赏作品。

日日悠悠：黄品彤个展