神話世界的狂暴之神、甲冑武者、江戶俠客、現代戰隊英雄。持續繪製著日本傳統藝術脈絡中古今中外英雄們的天明屋尚所帶來的個展『次元•婆娑羅：天明屋尚の世界』正在白石畫廊台北空間展覽。天明屋尚在每次的展覽中都會展示出新面貌，在本次展覽中將公開融入抽象藝術所創的新作品「核心（core）」系列。我們與藝術家本人進行訪談，了解展示出藝術家新境界的個展相關內容。

取自展示光景

ー本次展覽標題的“BASARA CORE（次元•婆娑羅）”為何？

天明屋：在我創作作品時的「BASARA（婆娑羅）」概念，簡單地說就是「華麗之美、過度且崇高之美、破壞性之美」。所謂的BASARA（婆娑羅）為顛覆日本迄今為止的刻板印象，嘗試從武士的日本街頭文化視野描繪出新的日本自畫像，同時也試著打破當代藝術與日本藝術之間的屏障並將其連接，而這也是我下定決心要做的。

然而，在這次的個展中，我希望能夠“破格”，也就是打破自己的框架，帶來變革。我認為大多數的藝術家一旦建立自己的風格後，就會不停重複該風格直到自己逝世為止。就只有這樣無聊的事情我不想去做，相反地，我倒是想要破壞掉自己既定的風格！！

試圖踢破自己的牢籠並從中逃脫。這樣的姿態就是BASARA（婆娑羅），而這也是本次展覽「BASARA　CORE（次元•婆娑羅）」的創意來源。

取自展示光景

ー新作品「核心（CORE）」系列對BASARA（婆娑羅）的美學有什麼樣的影響？

天明屋：迄今為止的BASARA（婆娑羅）是包括在日本神話中登場的狂暴之神素戔嗚尊、南北朝時代的婆娑羅、戰國末期的傾奇者、幕府末期的奇想繪師，甚至於現代的狂暴之神哥吉拉等，接連紮根於日本街頭的華美且具破壞性之美的譜系總稱。

我認為透過融合日本藝術的代表性具體派及物派等的抽象藝術概念，不僅能擴展至新的階段，還能讓BASARA（婆娑羅）自身的概念變得更加堅固。除了抽象藝術之外，今後我也打算持續吸收新的事物，亦且策劃做進一步的擴展。

從左至右分別為天明屋尚的《血》《破》《鏡》。給人虛空印象的中間作品即新作品「核心CORE」系列

ー舉辦個展時，您有什麼特別著重的地方嗎？

天明屋：我在個展中發表作品時，每次的概念及繪製方法都大為不同。因此，大部分個展都被認為是由不同的人所繪製。然而，儘管繪製方法及概念不同，我自始至終一直都是在描繪神話世界的狂暴之神、甲冑武者、江戶俠客、現代戰隊英雄等，日本藝術脈絡中的英雄形象。

其中最多的就是以俠客及刺青為主題的作品。刺青在日本給人不太好的印象，但是在歐美國家中，年齡介於18歲至40歲的人之中共有約4成的人身上有刺青，可說是流行文化。

不同的國家有著完全不同的思維方式。我認為我的作品在日本國內跟在國外會產生不同的評價，因此我非常期待看到觀眾對本展覽的感受。

「BASARA（婆娑羅）展2010，Spiral Garden

天明屋尚個展「國津神」2019，Mizuma Art Gallery

您在決定作品方向性時認為最重要的事情是什麼？

天明屋：我認為最重要的是具創新性。當然，跟我所提倡的BASARA（婆娑羅）概念相符也很重要，但是在我的內心裡，時常認為最重要的是是否具創新性。

創作作品的樣子

ー您在製作本展覽的核心CORE系列時，是否有什麼事物及人物帶給您啟發？

天明屋：除了以具體派及物派為代表的日本抽象藝術的流派、耶羅尼米斯·波希（Hieronymus Bosch) 的祭壇畫及葛飾北齋的諸國瀧廻系列浮世繪作品之外，就連電影《駭客任務》、漫畫《阿基拉(AKIRA)》的爆炸場景、黑洞、時間隧道、次元裂痕及畫素等，各種類型及概念都是我的創作靈感來源。

天明屋尚《Japanese Spirit 18號機》：2015-2021，200.0×92.0cm，黑色壓克力打底劑、壓克力、金箔、木頭

ー天明屋老師說到「BASARA（婆娑羅）試圖探索日本藝術的新認同」，但是您對日本的傳統文化有什麼看法？

天明屋：我希望世界各地的人們能夠更加了解日本的傳統文化及日本文化。

物哀、侘寂、禪或卡哇伊及宅男文化，並非只有這些才算日本的特色。雖然以往純樸且細膩的日本形象是日本文化的一部分，但是華美且華麗的祭典、純粹文化及歌舞伎等活力十足的文化也屬於日本文化。

例如，當日本有由享譽全球的小津安二郎所創作出帶有寂靜世界觀的電影時，也有由黑澤明拍攝的《亂》等激烈華美電影也是來自日本的。

我將充滿活力的激烈文化、華美且破格（突破常規）的文化命名為BASARA（婆娑羅），並作為我在從事藝術家活動時的概念。因此我希望能夠透過自己的作品讓大家了解日本的傳統文化，以至現代文化等日本文化。

取自展示光景、天明屋尚《飛躍而出百鬼夜行洛中洛外圖屏風（六曲一雙）》創作於2017年。

取自展示光景

談到在創作時，具創新性比什麼都要重要的天明屋尚。藝術家首次創作的抽象畫「核心（core）」系列與描繪著天明屋代名詞的古今中外英雄們的作品會一同展示於展覽會場中。誠摯地歡迎您前往畫廊會場或在線上展覽中觀賞具象與抽象、新舊作品之間激烈交鋒並互相產生共鳴震盪的姿態。