Hi-Red Center，中譯為「高赤中」，命名自三位成員名字的首字：高松次郎、赤瀨川原平 、及中西夏之、曾活躍於1963至1964年日本東京的前衛藝術團體。繼承戰後藝術之創作精神，Hi-Red Center透過即興行為來進行一連串實驗性的展演，高度批判及顛覆舊有制式，打破大眾的習慣性思維，讓觀者對現存之世界觀提出質疑。當時的東京儼然成為了前衛藝術的國際城市，對其後的日本當代藝術有著舉足輕重之影響。

六十年代日本經歷了急速的經濟發展，加上二戰後遭美國佔領的歷史背景，使當時的藝術界出現不少前衛且極具爭議性的創作。美國在1952年結束對日本的佔領後，日本的整體藝術風格從具象（Figurative）走向跨流派（Cross-genre），「具體藝術協會」（Gutai Art Association）、「實驗工房」（Jikken Kōbō）等結合繪畫及表演藝術等藝術團隊相繼出現。而受到當時的反社會風氣所影響，六十年代的創作進一步將表演空間及公共空間之界限模糊化，其中則不得不提「山手線事件」。

在1962年10月18日，藝術家高松次郎及中西夏之等人在東京鐵路山手線進行了即興行為（Happening，提倡藝術者以身體作為媒介，在不同場所進行表演）。臉上塗滿白色粉底膏的中西夏之穿著西裝，手中拿著如同鴕鳥蛋般的立體作品〈壓縮物件〉（Compact Object），出沒在山手線的月台及列車上，將表演空間從畫廊移至大眾運輸場所，挑戰當時民眾對藝術的理解。1964年，日本舉辦東京奧運，是昔日作為戰敗國的日本向國際宣示重要經濟地位的里程碑，也是日本藝文界關鍵的轉捩點 。赤瀨川原平卻因創作〈模型千円札〉（Model 1,000-Yen Note） 遭到日本政府以「貨幣及證券製作取締法」起訴，並進行了長達五年的訴訟（又稱「模型千圓紙幣事件」）。審訊期間，赤瀨川原平獲得不少藝術家及藝評人支持，把不少作品帶到法庭內作供，但最終於1970年被裁定罪成。而藝術家因其創作被定罪入獄則震驚整個日本藝文界，意外地成為了「身體政治」的象徵。

圖像:〈大日本零円札〉(1967), 赤濑川原平  

此次展覽將展出逾三十件由日本藝術家高松次郎、赤瀨川原平及中西夏之所創作的作品，當中包括中西夏之備受讚譽的金屬作品〈韻〉（Rhyme，1960）、赤瀨川原平遭日本政府提告後所創作的〈大日本零円札〉（Greater Japan Zero-Yen Notes，1967），以及向城之内元晴家人借展的紀錄影像作品〈避難所計劃〉（Shelter Plan，1964）；借由前衛藝術團體Hi-Red Center角度切入，向觀者介紹三位創會成員之藝術生涯及作品。展場分三個區域，觀者將率先欣賞到中西夏之從1960年至2007年間之創作，再來是高松次郎90年代的〈形〉（Form）系列作品。最裡面的展間則展出相關日本藝術史資料，觀者可透過年表、書籍及紀錄影像作品等深入了解三位前衛藝術家於日本藝術史中所擔當的重要地位。